Kaum ein Kom­po­nist hat mit Blick auf Per­son und Werk­ so starke Mys­ti­fi­zie­run­gen erfahren wie An­ton Bruck­ner.
Bereits seine Zeitgenossen bemerkten eine Diskrepanz zwischen Bruckners absonderlich wirkenden Persönlichkeit und seiner erhabenen Musik. Anton Bruckner war das Gegenteil eines selbstbewußten Künstlers. Äußerlich von provinzieller Erscheinung, unbeholfen im Auftreten, mit skurril erscheinenden Vorlieben gab Bruckner oft Anlass zu Irritation und Spott. Was war das nur für ein rätselhafter Mensch? Seine unterwürfige Frömmigkeit stand im Kontrast zur mitunter erschreckenden Gewalt seiner Musik, die lange unverstanden blieb. Erst in seinen letzten Jahren erhielt er die Anerkennung für seine Arbeit, seine Werke wurden aufgeführt; auch gesellschaftlich hatte Anton Bruckner den Aufstieg geschafft. 
Kontrovers ist das Urteil über ihn bis heute. Unermüdlich sind die Versuche, den wahren Charakter dieses widersprüchlichen Menschen durch das Studium der erhaltenen Briefe, Notizen und Tagebücher zu ergründen. 

Vermacht hat er der Nachwelt geniale Musikschöpfungen. Seine Musik klingt feingliedrig und klar, dann wieder als großer, weiter Klangraum - manchmal profan und bodenständig, gleichzeitig majestätisch und nicht von dieser Welt. 

Bruckners kirchenmusikalisches Schaffen - vorwiegend handelt es sich um Messen und Motteten, die stilistisch noch ganz in der Tradition der Wiener Klassik stehen - liegt im Wesentlichen in der Zeit bis in die 1860iger Jahre.
Mit der Komposition der ersten seiner drei großen Messen, der d-Moll Messe, wagte Bruckner sich 1864 in größere Dimensionen. Diese Messe gilt als ein Schlüsselwerk seiner Musik, weil sie den Gesang mit der Farbigkeit und Intensität eines romantischen Sinfonieorchesters verbindet. Zum ersten Mal zeigte sich hier die Synthese aus der überkommenen Kirchenmusiktradition und dem neuen, sinfonisch geprägten Orchesterstil Bruckners: farbige Harmonik, die aus Klangrückungen ihre mystischen und erhabenen Wirkungen bezieht, blockhafter Wechsel von Klang, Bewegungsart und Lautstärke. Mit dieser Messe gelang Bruckner der Durchbruch. Die Aufführung war bei Kritikern und Publikum ein großer Erfolg. 

Nach 1868, in seiner Wiener Zeit, wandte Bruckner sich von der Kirchenmusik ab und hin zur Sinfonie, die er als die Königsgattung aller musikalischen Formen ansah. Seine 9 großen Sinfonien setzten Maßstäbe für die Sinfoniker des 20. Jahrhunderts.
1883 nahm Bruckner allerdings mit dem Te Deum nach langer Zeit wieder ein großes geistliches Werk in Angriff. Es zählt zum Spätwerk Bruckners und kann als Höhepunkt seiner geistlichen Musik angesehen werden. Nach der Uraufführung 1886 wurde das Werk international aufgeführt und überall gefeiert. Anton Bruckner selbst betrachtete das Te Deum als „den Stolz seines Lebens“.

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Die Nacht zieht schweren Schrittes
um Haus und Hof.
Von der Sonne verlassen,
liegt die Erde in bleiernem Schatten.
Da kommt in unser dunkles Haus,
von hellem Kerzenschein umkränzt,
Sankta Lucia.

- Übersetzung der ersten Strophe des schwedischen Lucia-Liedes -

Der Ursprung des Lucia-Festes ist nicht endgültig geklärt und hat vermutlich mehrere Wurzeln. Eine Annahme besagt, dass es auf die sizilianische Heilige Lucia zurückgeht, die im Jahr 304 als Märtyrerin starb und am 13. Dezember ihren Namenstag hat.

In Schweden hat das Lucia-Fest eine lange Tradition. Mitten im Dezember, wenn es die Sonne in Skandinavien kaum schafft den Horizont zu erreichen und alles in Finsternis getaucht ist, erschufen sie den alten Kerzen- und Lichterbrauch um Lucia, die Lichtbringerin. Bis heute lassen sie die heilige Lucia am 13. Dezember als weiß gekleidetes Mädchen erscheinen, das als einen mit Kerzen geschmückten Kranz auf dem Kopf trägt und ihre Begleiterinnen und Begleiter halten Lichter in den Händen. Dies soll die Sehnsucht der Menschen nach Helligkeit ausdrücken und Licht in die dunklen Tage des Winters bringen.

Die Wurzeln der Familie Bernadotte auf der Insel Mainau liegen in Schweden und somit wird auch auf der Bodenseeinsel am 13. Dezember diese Tradition gelebt. Das Lucia-Singen findet stets bereits am 12. Dezember statt.

Natürlich wird auch in diesem Jahr wieder das "Mainauer-Lucia-Lied" gesungen, 2018 von Wolfgang Mettler eigens für diesen Anlaß geschrieben und komponiert. Diese "Mainau-Hymne" hebt die Verbindung dieses schwedischen Festes mit dem Bodensee hervor:

Das "Mainauer-Lucia-Lied" 
...
(3. Strophe:)

All dies strahlt nach Süden aus bis an den Bodensee,
Schloß Mainau, das Deutschordenshaus, manchmal liegt's auch im Schnee.
Im Mainauschloß, von Schweden fern, begeht man all dies auch
und feiert im Dezember gern der heil'gen Lucia Brauch!

12.12.2019
Lucia-Singen auf der Insel Mainau


10. Mai 2020
Musikalischer Spaziergang auf der Insel Mainau 

(findet bei jeder Witterung statt)

8.11.2020
Louis Spohr   Die letzten Dinge

(dieses Konzert findet ausnahmsweise in der Stefanskirche statt)